Fotoğrafta kompozisyonun temelleri hakkında her şey

Yayın tarihi: 14.03.2008

Kompozisyonun temellerini öğrenmek

Kompozisyonun öğretilemeyeceğine dair bir görüş var. Bir kişinin ya uyum duygusu vardır ya da yoktur. Deneyimlerim bana şunu söylüyor: kompozisyon öğrenilebilir. Ancak yeteneğiniz ve uyum duygunuz varsa, yetkin resimler oluşturmanız daha kolay olacak ve bilginizi kullanmada daha yaratıcı ve incelikli olacaksınız. Uyum duygusu yoksa, ilk başta sizin için diğerlerinden daha zor olacak, daha fazla zaman ve emek harcayacaksınız, ancak sonunda yetkin kompozisyon kurgusu ile harika fotoğraflar çekebileceksiniz. Bundan eminim, bu benim öğretmenlik deneyimimi gösteriyor. Daha sonra, bir görüntünün doğru kompozisyonu için en önemli kurallardan bazılarını vereceğim. Peki 1 numaramız ne?

1. Bu, herhangi bir görüntünün en önemli kuralıdır – altın oran ilkesi (üçte üç kuralı). Çerçeve dikey ve yatay olarak üç eşit parçaya bölünmüştür. Resmin tüm önemli detayları, hayali çizgilerin kesişim noktasında bulunmalıdır.

www.fotomutlu.ru

2. Üst kısım fotoğrafın altından “daha hafif” olmalıdır. Tepede genellikle gökyüzü vardır, aydınlık ve parlaktır. Kompozisyonları, üstte biraz “hava” olacak şekilde oluşturmaya çalışın. Doğru olacak.

3. Harekete veya görünüme bir boşluk modeli verin: hareketin veya görünümün devamı için çerçevede boşluk bırakın.

Lada Gulyaeva www.photohappy.ru

4. Portrede ana şey gözler. Keskinlik noktası her zaman gözünüzün önünde olmalı! Çok aşırı istisnalar dışında. Gözleri odaklanarak “yakalamakta” zorlanıyorsanız, çoğu durumda göz düzlemiyle çakışan modelin yakasına veya göğsüne odaklanabilirsiniz.

İnsan portrelerinde ve fotoğraflarında kadrajda neyin olduğu ve neyin olmadığı önemlidir: İnsanların uzuvlarını asla düşünmeden kesmeyin. İnsan figürlerini tam olarak veya dizlerin ve dirseklerin üzerinden kesin, ancak eller ve ayaklar bölgesinde değil. Ve telgraf direklerinin, dalların ve diğer nesnelerin insanların kafasından çıkmamasına dikkat edin. Bir şey büyüdüyse, o zaman biraz yana doğru hareket edin ve her şey yolunda olacak, sütun olması gereken yerden büyüyecek: yerden.

Anna Landina www.photohappy.ru
Nastya Weimar www.photohappy.ru

5. Çerçeveye köşegenleri dahil etmek, bir natürmort veya manzarayı daha dinamik ve ilginç hale getirir.

6. Ana konudan uzakta parlak veya renkli noktalardan kaçının. Çoğu zaman dikkat dağıtır. Ana konunun yanına parlak bir nokta koyarsanız, bu iyi bir fikir olabilir.

7. Ritim bir “zevk”e sahipse daha iyi görünür – ritmin dışında bir şey.

Svetlana Khazanova www.photohappy.ru

Bu yazıda kullanılan tüm fotoğraflar fotoğraf okulu öğrencileri tarafından çekilmiş ve onların izni ile yayınlanmıştır.

www.fotomutlu.ru

Similar Posts

Leave a Reply

Your email address will not be published.