Portre ve moda fotoğrafçısı için 20 kitap / Nasıl çekiliyor? / fotoğrafçılık dersleri

Portre ve moda fotoğrafçıları için 20 kitap

Hem başlangıç ​​seviyesindeki hem de ileri seviyedeki herhangi bir fotoğrafçının ilhama ve görsel zevke ihtiyacı vardır. Kesinlikle, bu tat kişinin kendisinde yetiştirilebilir ve yetiştirilmelidir. Nasıl? Nereden alınır? Nerede dağıtılırlar?

Fotoğrafçılar görseldir, bu nedenle, ustaların eserlerinin alt kortekste basılmasına kadar kaliteli bir “gözlemlenmesi”, onlar için beğeni geliştirmenin özüdür. Ve size bu gözlem için bir temel vermek istiyorum. Bunlar ünlü kült albümler. Birçoğu internette kısmen gözetlenebilir. Ama bence güzel yayınlanmış bir kağıt albümün sayfalarını karıştırmak çok daha ilginç. Bu küçük kütüphane, paha biçilmez bir portre ve moda fotoğrafçılığı mirası içeriyor. Çalışın, ilham alın, tekrar etmeye veya değiştirmeye çalışın – her durumda, bu fotoğraf varlığıyla tanışmak size iyi hizmet edecektir.

1. Richard Avedon “Çıplak ve Giyinmiş: Versace’nin 20 Yılı”, 1998.

90’ların tüm top modellerini, oyuncularını, şarkıcılarını, müzisyenlerini göreceğimiz Versace moda evi için bir albüm. Bu ustanın eserlerinde klasik portrede çok şey keşfedeceksiniz. “Yapılmaması gerekenler listemi yaptım: en iyi ışığı aramayın, beste yapmayın, anlamlı pozların cazibesine kapılmayın. Ve tüm bu “yapma” beni “zorunluluğa” götürüyor. Beyaz arka plana, ilgilendiğim kişiye ve aramızda olup bitenlere,” diye yazıyor Richard.

2. Albüm “Vanity Fair 100 Years”, 2013

Çok sayıda ilginç fotoğrafçı, klasik çekimler, ünlüler, portreler. Bu sayfalar, 1913’ten bu yana yüzyılda dünyada olan her şeyi yansıtıyor. Güç, kişilik kültleri, sanat, ticaret, krizler, Caz Çağı, Büyük Buhran yılları, başkanlar, cazibe… Tüm dünya Vanity Fair, en iyi moda fotoğrafçıları ve illüstratörlerin objektiflerinden. Bu kitap bir zaman kapsülü ve 2013’ten beri modern bir moda portre fotoğrafçısının sahip olması ve bilmesi gereken bir kitap.

3. MAXIM Dergisi

Tabii ki, Nikon fotoğraf makinemle yıllardır birlikte çalıştığımız MAXIM dergisinin kapaklarından ilham alın. Önce D800, sonra D810 oldu ve bu yıldan beri kapaklar akıllı D850 tarafından alındı. Farklı ülkelerde, MAXIM farklı şekillerde filme alınır. Genel olarak, erkek dergilerinin çekimlerine bakın. Bence bu en sıkıcı ve en gereksiz aktivite değil.

4. Fotoğrafçı Jean-Baptiste Mondino albümleri

Üç tane yaptı ve hepsi harika. Çok sayıda ünlü kişilik, mükemmel çekim göreceksiniz. Jean-Baptiste, insanlara olağandışı durumları göstermeyi sever. En sevdiğim takvimlerden biri, modelin kahveye yerleştirildiği, kıyafet ve aksesuarlarının unsurlarının kaşık, tabak ve kahve fincanlarından yapıldığı Lavazza markası için.

5. Henry Carroll «İnsanların harika fotoğraflarını çekmek istiyorsanız bunu okuyun», 2014

Kitapta karmaşık grafikler ve anlaşılmaz bir jargon yok. Basit ve net bir şekilde, fotoğrafçılığın temelleri, büyük ustalardan örnekler kullanılarak açıklanmaktadır. Bu kitap atışlarınızı ve atış şeklinizi değiştirecek. Henry Carroll’un Harika fotoğraflar çekmek istiyorsanız bunu okuyun serisinde, örneğin sosyal ağlar için çekim yapmak da dahil olmak üzere, fotoğrafçılığın çeşitli alanlarında birkaç kitap yayınlanmıştır.

Sonraki iki kitap, doğru ışığı nasıl koyacağınızı öğrenmekle ilgili.

6. Joe Lavine, Brad Bartholomew “Sağ Işık”, 2013

7. Christopher Gray «Ucuz Hileler: Stüdyo Fotoğrafçılığı için Ustaca Işıklandırma ve Çekim Fikirleri», 2016

Yiyeceklerin nasıl çekileceğine dair kitaplar. Bu tür yayınlar yemek fotoğrafçıları, iç mekan çekimleri yapanlar ve ev hanımlarının ilgisini çekecektir. Yemekleri güzelce çekmeyi ve masayı düzgün bir şekilde dekore etmeyi öğrenebilirsiniz.

8. John Gargone “Gıda Sanatı: Kolay Süsleme”, 2004

9. Delores Custer «Yiyecek Şekillendirme: Kameraya Yemek Hazırlama Sanatı», 2010

10. Will Gompertz “Anlaşılmaz Sanat. Monet’ten Banksy’ye”

Kitap Rusça olarak yayınlandı. “Çağdaş sanat dünya çapında bir sahtekarlık mı yoksa gerçekten içinde bir şey var mı?” sorusuna cevap arayan herkese şiddetle tavsiye ediyorum. Kitap akıllara durgunluk veriyor. Büyük bir ilgiyle okudum.

11. Helmut Newton albümleri

Bu gerçekten benim en sevdiğim fotoğrafçılardan biri, onu zaten birçok kez duymuşsunuzdur. ücretsiz youtube fotoğraf okulu. Hellmuth bir keresinde, zorunlu çekimden sonra yaratıcı bir şeyler yapmak için her zaman birkaç filmi kendine sakladığını söyledi. Ve Helmut Newton’un çok Ünlü Eserleri haline gelen bu eserlerdi. Fotoğrafçı bir düzineden fazla albüm yayınladı, herhangi birini almaktan çekinmeyin. İlham almak için otobiyografisini de okumanızı tavsiye ederim.

12. Henry Carroll «Harika yerlerin fotoğraflarını çekmek istiyorsanız bunu okuyun», 2017

Seviyeniz ve üst düzey ekipmanın derecesi ne olursa olsun, kitap size manzaraları, şehirleri, mimariyi ve iç mekanları nasıl anlamlı bir şekilde çekeceğinizi öğretecek. Her şey, bu yöndeki en iyi 50 ustanın çalışmalarının örnekleri kullanılarak erişilebilir bir dilde açıklanmaktadır.

13. Gregory Halpern, Jason Fulford «Fotoğrafçının Başucu Kitabı», 2014

307 fotoğrafçı hikayeler anlatıyor, ödevler veriyor, eskizler, şakalar ve fikirler anlatıyor. Kitap, her yaştan ve profesyonellik düzeyinden fotoğrafçılar için çok heyecan verici. Genel fikir, okuyucunun fotoğrafik vizyonunun sınırlarını genişletmesine yardımcı olmaktır. Kitap Rusça olarak yayınlanmadı, ancak blog yazarı IrinaKlimenko bazı bölümleri tercüme etti.

14. Paul Sloman «Yeni Moda Fotoğrafçılığı», 2013

21. yüzyılda fotoğrafçılık küresel metamorfozlardan geçti: teknolojiler, moda ve sanat değişti. Paul Sloman, dünyanın her yerinden üç düzineden fazla ünlü moda fotoğrafçısını, modern moda yaratan ustaları tek bir kapak altında topladı.

15. Annie Leibovitz albümleri

Annie birkaç fotoğraf kitabı yayınladı ve her biri görülmeye değer. Bazıları Rusça olarak da yayınlanmıştır, örneğin, Bir Fotoğrafçının Hayatı 1990-2005, 2011. Dergiler için ticari çekimler, reklam kampanyaları, özel fotoğraf çekimleri – Annie’nin elinde tüm bunlar çağdaş sanata dönüşüyor.

16. Mario Testino albümleri

Ustanın bir düzineden fazla albümünü bulacaksınız. Kate Moss ve Gisele Bündchen’ı moda dünyasına tanıtan adam. Grunge ve eroin şıklığının estetiği de o. Bu, süper modeller veya rock yıldızları gibi “karmaşık” olanlar bile, modeller için özel bir mikro iklim yaratmayı bilen fotoğrafçıdır.

17. Peter Lindbergh albümleri

Başka hiç kimse gibi, bir kadının güzelliğini, ruh halini, ruhunu siyah beyaz portrelerde nasıl aktaracağını bilen bir adam – kesinlikle her şey. Fotoğraflarına daha yakından bakın ve bu yönde kendiniz çalışmaya çalışın. Peter’ın izleyiciye dokunan çok ilginç portreleri var, hiçbir şeye ihtiyacı yok – sadece bir model ve sadece beceri. Ayrıca harika moda çekimleri var. Ve ustanın sette elinde bir Nikon fotoğraf makinesiyle görülmesi özellikle hoş.

18. Patrick Demarchelier albümleri

Kesinlikle ikonik bir fotoğrafçı. Albümüne sahip olmak bile istemiyorum çünkü yirmi tane arasından seçim yapmak zor ve Patrick’in tüm çalışmaları için stüdyoda yerim yok. “Dior Couture”, “Formlar” a baktığınızdan emin olun …

19. Vincent Peters albümleri

Alman fotoğrafçı çok şehvetli işler yapıyor: çıplak kızlar, kumaşlar, özel ruh hali, romantizm. Portre ne olursa olsun bir gizem ve tutkudur.

20. David LaChapelle albümleri

Fotoğrafçının iki düzineden fazla kitabı var ve 2017 sonbaharında iki tane daha çıkacak. Bir zamanlar bu ustaya çok düşkündüm. “İğrenç” ve silah temaları ona yakındır. Çerçevede pek çok şey olduğunda bir tür kitsch: nesneler, silahlar, birçok ayrıntı. Her şeyin felsefi bir anlamı vardır, David’in eserlerine uzun süre bakabilirsiniz, maksimuma kadar doldurulurlar. Bu sizin için minimalizm değil, her zaman çok hazırlanmış fotoğraflar var.

Similar Posts

Leave a Reply

Your email address will not be published.